La búsqueda del duende a través de la fotografía

El segundo gran proyecto de ANTONIO PÉREZ en Lebrija indaga, a través de fotos pasadas y recientes, en el flamenco

 

Exposición Cruces de Mayo.

Cartel de la Exposición de las Cruces de Mayo en Japón.

 

 

Primero fueron las Cruces de Mayo de Lebrija. El fotógrafo, nacido en Tarifa y residente en Sevilla, ha llevado este verano a Tokio su proyecto fotográfico “24 horas en las Cruces de Mayo de Lebrija“. Un trabajo en el que Antonio Pérez se ha implicado, durante tres años consecutivos, y ha conocido desde dentro la fiesta popular de más tradición en la localidad de Lebrija.

Ahora indaga en el flamenco a partir de fotografías antiguas cargadas de significado. Antonio Pérez ha entablado relación con la revista japonesa Paseo, que le ha encargado unos reportajes sobre el flamenco. Y el flamenco que le interesa al fotógrafo no es el de los escenarios (que también), sino el que se da de forma espontánea y en ambientes más familiares.

De ahí que mantenga su interés por Lebrija. Antonio Pérez ha hecho ya una primera entrega a Paseo de fotografías cargadas de duende. Por poner unos ejemplos, el cante en la iglesia de Belén de una boda gitana o la fiesta que se montó el año pasado entre bambalinas después de la Pascua de los Gitanos en el Teatro Municipal “Juan Bernabé”.

Y ahora indaga en los recuerdos de los artistas flamencos a través de fotografías históricas. Son fotografías que han significado mucho y que ahora “yacen” estáticas en las paredes de las peñas flamencas y en los álbumes familiares. Antonio Pérez ha visitado de nuevo Lebrija buscando a Anabel Valencia, Concha Vargas e Inés Bacán, todas mujeres artistas.

Es su estilo, el fotógrafo Antonio Pérez siempre cuenta una historia en cada una de sus fotografías. En este caso, es la cantaora o la bailaora flamenca la que habla a través de una segunda imagen recuperada para este proyecto. Concha Vargas nos enseña una fotografía: la primera que se hizo para su carrera profesional. Se la pidió Mario Maya y ella fue a un estudio, acompañada de su padre, y se la hizo. El reportaje se publicará en Paseo el próximo año.

Lebrija pasos

Pasitos infantiles en Lebrija.

Pero Antonio Pérez no dejará Lebrija porque ya le está rondando un nuevo proyecto en la cabeza. Del que no podemos hablar pero del que damos una pista con otra de sus fotografías:

INÉS BACÁN Y PACO TARANTO: Por mor del dinero

Los artistas nos cantan la historia, porque las letras flamencas dan buena cuenta de las penalidades de la época

El sabado 28 de septiembre, José Luis Ortiz Nuevo, Inés Bacén, Paco Taranto con Pedro Barragán a la guitarra y con la ayuda de las anécdotas de unos cuantos cantaores, le han dado forma a una historia que nos habla de las actitudes que se toman por mor del dinero.

José Luis Ortiz Nuevo nos habla por boca de Juan valderrama, Pericón de Cádiz, Carrete de Málaga, Pepe de la Matrona y Tía Anica La Piriñaca. Anécdotas reales de la vida de estos artistas donde se detallan algunas de las calamidades que tenían que aguantar los cantaores en esos años, como por ejemplo:

Cuando Carrete era un niño se lo llevaron a una tasca para que le cantara a los clientes, estos venían a altas horas de la madrugada. Carrete dormido en una mesa, lo despertaban para que cantase, contentándolo con unos caramelos. Después, de regreso a casa, le pagaban dos pesetas. También nos cuenta de la sinvergüencería que se usaba por sacarle el dinero a los señoritos, o como lo que nos cantaba Tía Anica: “este señorito no da dinero, pero sí da comida”, comida ésta con la que alimentaba a sus hijos. Son anécdotas reales donde detalla con claridad el poder del dinero y la sumisión de los protagonistas para poder luchar contra la miseria.

 

A renglón seguido, Inés Bacán y Paco Taranto nos van cantando la historia, porque las letras flamencas dan buena cuenta de las penalidades de la época.

Durante todo el espectáculo, Inés y Paco cantan a dúo, haciéndonos sentir las penas de las letras, pues Inés tiene esa garganta inundada de sentimientos con la habilidad de hacerlos penetrar en nuestros sentidos, al igual que Paco. Ambos se echan un mano a mano en cada palo dando buena cuenta de porqué el Teatro Central de Sevilla está lleno. Todas las letras que se cantaron, como no podía ser de otra forma, están dedicadas al dinero:

“El dinero es muy bonito / to aquel que tiene dinero / lo llanan el señorito”. Letrita que canta Inés Bacan en este mismo espectáculo. No faltaron unos toquecitos de humor durante el espectáculo, haciendo sonreir al público. Para terminar, Ortiz Nuevo se baja a las gradas y dando dinero al público, va nombrabdo a todos los corruptos que han robado dinero de las intituciones públicas y de los tratos de favor que tienen algunos políticos de los jueces, provocando el aplauso del público.

El espectáculo termina con todo el público de pie apludiendo durante unos 10 o 15 minutos, haciendo sonreir gratamenta a los artistas.

INÉS BACÁN protagoniza en el Teatro Central una tragicomedia en torno al dinero

La cantaora lebrijana comparte cartel con Paco Taranto en una obra dirigida e interpretada por José Luis Ortiz Nuevo

flamenco y teatro

La cantaora lebrijana Inés Bacán. Foto: APérez.

Inés Bacán aporta al espectáculo “la parte doliente y trágica”. Su voz quejumbrosa sirve para hilvanar historias que se cuentan por mor de los dineros. Inés contagia “el sentido patético del cante, protagoniza la parte más misteriosa y contribuye a la historia con el conocimiento de su casa y de su pueblo”.

Dramaturgo y especialista flamenco.

El director artístico, José Luis Ortiz Nuevo. Foto: APérez.

No son palabras nuestras. Son palabras de José Luis Ortiz Nuevo, especialista en flamenco y gran conocedor, escritor, periodista, poeta y actor. En el espectáculo “Dinero, Secuencias Flamencas por su causa” aporta la parte cómica de esta tragicomedia en la que cantan Inés Bacán y Paco Taranto y toca la guitarra Pedro Barragán.

“Dinero”, que se estrena el sábado 28 de septiembre dentro de la I Muestra de Flamenco del Teatro Central de Sevilla organizada por el Instituto Andaluz de Flamenco, es un concierto de cante clásico, a guitarra, hilvanado por la acción de un cómico flamenco.

“La crisis está en el fondo de la tesis de esta obra”, explica su director artístico José Luis Ortiz Nuevo. Se trata de “un repaso a determinadas páginas de la historia del flamenco desde el siglo XIX a través del cante y de las letras populares que se han cantado en torno al dinero”.

A la obra no le falta el sentido del humor. Ortiz Nuevo conoce bien las biografías de los cantaores y cantaoras del siglo XX, de forma que construye en primera persona una historia trágica llena de ternura y humanidad: letras y anécdotas sacadas de las vidas de Pericón de Cádiz, Juanito Valderrama, Tía Anica la Piriñaca o Carrete de Málaga, entre otros cantaores clásicos de la historia del flamenco.

Teatro y flamenco.

Los componentes del espectáculo Dinero. Foto: APérez.

Las voces flamencas de Inés Bacán y Paco Taranto son “un juego de metal” en un montaje que José Luis Ortiz Nuevo califica de “austero y sencillo“. Inés Bacán canta saeta, seguiriya, soleá, tarantos, fandangos y soleá por bulerías, y su voz se integra en una historia que es también “una proclama, una denuncia honda de lo que está pasando ahora, otra vez más, con los de abajo”.

En esta I Muestra del Central las compañías van a taquilla. José Luis Ortiz Nuevo, fundador de la Bienal de Sevilla en 1980, sabe bastante de programación: “este tipo de muestras son necesarias, no solo en Sevilla, sino en otras ciudades con buenos teatros, como el Juan Bernabé de Lebrija, que a veces están infrautilizados”. Ante el riesgo de la taquilla, no queda más que “trabajar con mucha ilusión para que el espectáculo no se quede en el estreno”.