El tributo que dirige Benito Velázquez cuenta con la participación de Faiçal Kourrich y la voz de Antonio Peña
Los temas más populares, incluidos en el Tributo a Juan Peña El Lebrijano que dirige Benito Velázquez, han sonado en la noche del viernes, 10 de julio, en la Plaza del Mantillo dentro de la programación de la 61 Caracolá Lebrijana.
El profesor de la Escuela Municipal de Música y Danza de Lebrija, Benito Velázquez, ha configurado un espectáculo que aprovecha los mejores recursos musicales de la escuela y añade otras colaboraciones que dan empaque al elenco. Cabe destacar la voz de Antonio Peña, que sintoniza a la perfección con los temas de El Lebrijano, y el violín original de Faiçal Kourrich, que lleva las riendas del repertorio.
A esto hay que sumar las aportaciones de Abdellatif Chioua, Laura Ganfornina y de la propia Raquel Zapico, que con sus estribillos en árabe acercan el tributo a la proeza que hizo El Lebrijano de hermanar las músicas del sur de Andalucía con el norte del Magreb. Benito Velázquez ha añadido unos arreglos musicales a los temas que le permiten contar con algunos de sus mejores alumnos, como la guitarra de Inés Núñez. Otros instrumentos como el piano (Eugenio Dorantes), el bajo (Juan Antonio Guerrero) y la percusión (Raúl Velázquez), y los coros de Nieves Ganfornina y de Sergio Carrasco acercan el sonido a la gran orquesta que El Lebrijano siempre soñó con liderar.
Un digno Tributo, una fórmula confeccionada con amor al maestro y pasión por la música, que ya se ha representado en numerosos teatros y que sigue vigente, por lo que este año ha aterrizado en la Plaza del Mantillo, junto a la audición de guitarra flamenca que da el pistoletazo de salida a la Caracolá. Junto a un audiovisual que se proyectó en la pared trasera de la Casa de la Cultura de Antonio Manuel Falcón.
#61Caracolá Tributo a Juan Peña El Lebrijano.#61Caracolá Tributo a Juan Peña El Lebrijano.
Los artistas gitanos de Lebrija, en la vanguardia de la lucha por la libertad – 50 Aniversario de Camelamos Naquerar, Persecución y el Romance de Manuel Justicia
Los primeros meses de la transición española no fueron nada fáciles. La lucha entre las fuerzas continuistas del régimen y los sectores aperturistas que defendían la libertad y la democracia se daba en todos los sectores de la sociedad y en todos los territorios. En Lebrija, es de todos conocida la lucha de la clase obrera con el Partido de los Trabajadores al frente; o el gran papel que jugó el Teatro Estudio Lebrijano en la avanzadilla cultural. Sin embargo, se ha estudiado menos la iniciativa valiente y arriesgada de los artistas gitanos de Lebrija, que unieron a la lucha por la apertura democrática, su propio mensaje reivindicativo de identidad y libertad.
Este año 2026 se cumplen los 50 años de tres obras flamencas que tienen en común «el cante que naquera»: el cante que dice cosas, que cuenta una historia de persecución del pueblo gitano para terminar pidiendo, reclamando la libertad. La libertad de existir. La libertad de ser gitano. El espectáculo Camelamos Naquerar de Mario Maya (con Concha Vargas como pareja de baile), el doble disco Romance de Manuel Justicia de Manuel de Paula, y Persecución de Juan Peña El Lebrijano son obras maestras que rompieron moldes y que se atrevieron a salir en una Andalucía y una España convulsa que necesitaba marcar el camino hacia la democracia para dejar atrás la represión y la cultura pacata del régimen dictatorial.
En el marco de la #61Caracolá, la mesa redonda propuesta y moderada por LebrijaFlamenca.com va a referirse a estas tres obras flamencas con los protagonistas, para que cuenten cual fue la actitud y el ansia creativa que les llevó a desafiar los tiempos en los que empezaban (unos más que otros) a consolidar sus carreras profesionales. Si realmente eran conscientes del reto y la provocación que representaban sus producciones artísticas.
MESA REDONDA El cante que naquera, moderada pro la periodista Araceli Pardal.
Jueves, 16 de julio // 20:30 horas // Patio de San Francisco
Intervienen: Concha Vargas (bailaora), Manuel de Paula (cantaor), Ana Belén Peña (hija de El Lebrijano) y Miguel Ángel Vargas (historiador y director de escena).
Todo ello acompañado de la voz del joven Manuel Monge, que recreará junto a la guitarra de Curro Vargas algunos de aquellos temas míticos del flamenco.
CAMELAMOS NAQUERAR / Concha Vargas
61Caracolá_Mesa redonda El Cante que Naquera_Concha Vargas año 1976.
El espectáculo Camelamos Naquerar se estrenó en el Aula Magna de la Universidad de Granada tres meses después de la muerte de Franco (enero de 1976). Basado en el libro de poemas Penar Ocono, de José Heredia Maya, fue el director escénico y bailaor granadino Mario Maya quien lo llevó a los escenarios, con la jovencísima bailaora lebrijana Concha Vargas de pareja artística.
La gira fue espectacular, desde Granada por toda Andalucía y España, para terminar en un año en París. Para la prensa del momento, «Camelamos Naquerar representa la participación gitana en la lucha de clases, sin renunciar a su propio lenguaje simbólico cultural-gitano». La jovencísima Concha Vargas dejó los tablaos en Madrid y en Sevilla para embarcarse en una aventura que le supuso un relanzamiento en su carrera artística y profesional.
ROMANCE DE MANUEL JUSTICIA / Manuel de Paula
61Caracolá_Mesa redonda El Cante que Naquera_Manuel de Paula en la portada del disco.
El doble disco de vinilo del Romance de Manuel Justica es fruto de una efervescencia cultural a la que Lebrija no le daba la espalda. Veinte años contaba Manuel de Paula y unos pocos de concursos ya ganados, cuando se embarca en esta arriesgada aventura de la mano del letrista Antonio Atienza. De nuevo «el cante que naquera» una historia de justicia y reivindicación de la igualdad para todos los seres humanos, incluidos los gitanos.
El romance y Lebrija por bandera, la lucha de Manuel de Paula era artística y cultural. Un chaval de 20 años que no paraba de crear. Un disco «conceptual» con multitud de cantes diferentes que al padre de Manuel de Paula no le hizo gracia: «la cosa estaba regular y me decía que adónde me había metido». Una producción exquisita y las guitarras al acompañamiento de Pedro Peña y Pedro Bacán. El resultado es conocido y forma parte de la historia del flamenco y de numerosos estudios e investigaciones contemporáneas.
PERSECUCIÓN / Juan Peña El Lebrijano
Mucho se ha escrito y hablado sobre la gran obra maestra Persecución de Juan Peña El Lebrijano. Desde hace ya más de un año se está celebrando el 50 aniversario y no es para menos. El cantaor José Valencia le ha puesto voz a la efeméride y el espectáculo que dirige Pedro María Peña se está paseando por la geografía flamenca. Y es que no es para menos.
Estreno en Madrid de Persecución (Foto: Revista Trinufo).
Como decía la revista Triunfo en una reseña de la época: «Persecución es un disco hermoso: fruto de uan colaboración intensa y completa entre dos personas, un poeta y un músico. Félix Grande, poeta, escritor, crítico y, por encima de todo esto, persona que sabe sentir la vida en su dolor inmenso, y El Lebrijano, cantaor flamenco de raíz gitana honda». El disco fue a poner encima de la mesa la historia de persecuciones del pueblo gitano para reivindicar la identidad.
La versión actual de Persecución con la dirección musical de Pedro María Peña y la voz de José Valencia transmite verdad como 50 años atrás
Persecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de Legado
Traerse una obra maestra como es Persecución al siglo XXI tiene su riesgo. Lo primero, porque Juan Peña El Lebrijano grabó, con los textos de Félix Grande, un álbum que revolucionó el arte flamenco, sin despegarse de la esencia, y supo atender la necesidad del pueblo gitano de contar su historia de persecuciones y resistencia de una forma magistral. Como cualquier obra de arte de estas dimensiones, mejor no tocarla.
Sin embargo, desde el conocimiento y la cercanía al maestro, su sobrino Pedro María Peña y el cantaor José Valencia, han sabido revisar la obra y reproducirla sobre el escenario cincuenta años después. Se rata del disco, respetando prácticamente el orden y los cantes, en la voz de José Valencia. Y es también el legado de la guitarra de Pedro Peña Fernández, que acompaña en el disco al cante junto a Enrique de Melchor, en las cuerdas de su hijo Pedro María Peña.
La voz en off de Tere Peña es otra muestra más de esa revisión desde lo íntimo y cercano. El espectáculo comienza y acaba como el disco, con Libres como el aire, un cante de caravana que designa la libertad del pueblo gitano como seña de identidad. José Valencia continúa, de la mano también de la guitarra compañera de Juan Requena, con las bulerías de Sangre, Sangre, en Lebrija acompañado de las palmas y los coros de Los Mellis de Huelva y Pedro Peña jr. La maestría de El Lebrijano se confunde con la de José Valencia en los tientos y el romance encadenado, que relata la historia del siglo XV contra los gitanos para vergüenza de los reyes y mandamases del momento.
Se podía haber quedado en eso, en una revisión o estudio de una obra musical. Pero la versión actual de Persecución transmite verdad como 50 años atrás, conmociona y conmueve, y reivindica la libertad e identidad de un pueblo que aún en nuestros días se revuelve contra las injusticias vividas. La producción del espectáculo añade la voz de Anabel Valencia, que entona las galeras como una plegaria:
«Parar el tiempo yo quisiera
si eso estuviera en mis manos
que no vayan a las galeras
mis niños que son gitanos».
Y el baile enérgico de Nazaret Reyes, que cuenta con el instinto básico y la mirada experta de su madre Juana Amaya, para hacer frente a las bulerías y la caravana.
La historia del pueblo gitano avanza siglo tras siglos, y los últimos cantes se refieren a otros episodios y otras persecuciones como la Gran Redada en el siglo XVIII, un intento de exterminio del pueblo gitano al que se le negó incluso el cobijo en las iglesias. Las voces de José Valencia y Anabel Valencia se alternan en la taranta y los tangos, para finalizar con una magnífica seguiriya que José Valencia canta de pie en honor de sus antepasados. El cante por caravanas cierra el espectáculo en un sobrecogedor e intenso cuadro final, con todos sobre el escenario. Aparece la figura de Juan Peña al fondo arrancando la ovación del público.
Persecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de LegadoPersecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de Legado_Anabel Valencia
Persecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de LegadoPersecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de Legado_Pedro María PeñaPersecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de LegadoPersecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de Legado
Persecución de Juan Peña Lebrijano_50 año de Legado
