¿Qué es el flamenco? ¿Y todavía hay quien se lo pregunta?

JOSÉ VALENCIA le canta al amor con los versos más populares del poeta romántico Gustavo Adolfo Bécquer

En principio, meter los versos del poeta sevillano Gustavo Adolfo Bécquer a compás no parece una tarea tan descabellada. Por lo contrario, extraña que nunca antes un flamenco se haya acercado con la profundidad con la que lo ha hecho el cantaor lebrijano José Valencia al escritor romántico. Versos cortos, rimas consonantes y letras que se han hecho populares a lo largo de dos siglos.

Sin embargo, el trabajo de investigación llevado a cabo por el cantaor con el apoyo literario del profesor Paco Robles se nos antoja complejo y laborioso. Bien es sabido que las cosas cuanto más sencillas nos parecen, más laboriosas son en realidad. Un trabajo de selección de poemas en las Rimas de Bécquer y de adaptación de los versos a los palos flamencos, algunos más libres que otros, con la voz profunda y el sentido estricto del compás de José Valencia. Hoy día el cantaor lebrijano es el que mejor reúne las exigencias del siglo XXI, jondura y autenticidad, así como un trabajo por proyectos que lo sitúa en la primera fila del panorama flamenco.

El actor de Sevilla Moncho Sánchez – Biedma bien hilado, sin estridencias pero también profundo y fresco a la vez. El acompañamiento de Juan Requena, como su guitarra nos tiene acostumbrados, con complicidad y vuelo propio. Y el soniquete de Manuel Valencia, sabiendo esperar y acompañar a su hermano, admirándolo.

Un recital portentoso. Los versos de Bécquer dejaron sonar la seguiriya con jondura, la malagueña, las cantiñas y otros muchos cantes que hacían más grandes esos versos populares. José Valencia le cantó al amor en palabras de Gustavo Adolfo Bécquer, un poeta romántico del siglo XIX que ha sido muy recitado y copiado pero pocas veces cantado, y menos aún en el flamenco.

El lugar sobrecogía. Las bodegas lebrijanas del Marqués de San Gil, con techos altos y olor a bota de vino. El público abarrotó la sala y se entregó en los aplausos. El recital forma parte tanto de la Giraldilla Flamenca 2019 como de los actos del Día del Libro. Flamenco y Cultura unidos de la mano y en la voz prodigiosa de José Valencia. os dejamos con el álbum de fotos:

Flamenco

Espectáculo LA ALTA TORRE de José Valencia con poemas de Bécquer, abril 2019

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Espectáculo LA ALTA TORRE de José Valencia con poemas de Bécquer, abril 2019

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Espectáculo LA ALTA TORRE de José Valencia con poemas de Bécquer, abril 2019

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Espectáculo LA ALTA TORRE de José Valencia con poemas de Bécquer, abril 2019

Espectáculo BACTERIAS de Andrés Marín con JOSÉ VALENCIA

Un estreno absoluto en la Fundación Cajasol de Sevilla

El espectáculo Bacterias está ideado por el bailaor Andrés Marín. Usa la dinámica de la contaminación para penetrar territorios creativos personales y experimentales. Andrés Marín ha estado acompañado en el escenario del Teatro Cajasol por Raúl Cantizano, Salvador Gutiérrez y el cantaor lebrijano José Valencia como artista invitado, con todas las entradas agotadas desde días antes de la celebración del evento.

El propio Andrés Marín lo explica: «Las notas parecen como partículas de un organismo complejo y a la vez ordenado». El espectáculo Bacterias usa la dinámica de la contaminación para penetrar territorios creativos personales y experimentales.

El artista manifiesta un claro desorden en su organismo sobre el escenario, consiguiendo transmitir «una energía singular que mezcla improvisación musical y coreográfica que, como virus inoculado, pide al organismo una respuesta vital para seguir existiendo».

REPORTAJE FOTOGRÁFICO de Antonio Pérez:

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Espectáculo Bacterias de Andrés Marín en Cajasol_con José Valencia, abril de 2019

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Espectáculo Bacterias de Andrés Marín en Cajasol_con José Valencia, abril de 2019

Crítica musical del disco Por arte de Magia_MAUI más cantautora que flamenca y más flamenca que una ‘patá’

La cantante andaluza MAUI presenta en Sevilla el próximo viernes 12 de abril su nuevo disco Por arte de Magia

No, si ya lo dice el diccionario. ¿Qué es la toma de tierra y para qué sirve? Se presenta Maui, conectada con la tierra como medida de seguridad.  No hay de qué preocuparse, Maui nos trae un nuevo disco, ¿por arte de magia? Chanela con el duende pero, como las musas, a la cantante de Utrera la magia la coge componiendo y escribiendo las letras de unos temas que la proyectan como una de las mejores cantautoras de la actualidad. Lo que no quita que se dé su pataíta al final. Con t’o l’arte.

Por arte de Magia nos sirve como carta de presentación de esta nueva Maui que es más cantautora que flamenca. Más madura musicalmente hablando y escribiendo las letras. Maui nos invita a subir a su nueva noria llena de laberintos interiores y, como a su indumentaria, le pega una vuelta de tuerca a sus recetas caseras. En Toma de Tierra la artista viene de vuelta, segura de sí misma y tal como es. Sin prejuicios ni cerrojos, sin chismes ni quejas. Maui hace su propia declaración de independencia y con su cello, y solo si la dejas, «seré como soy».

A veces Aute, a veces Silvio. Maui más comprometida que nunca. Manifiesto contra lo superfluo en Requete, contra la era de la mentira pero con mucha guasa. Los arreglos musicales llevan eso, mucha música, como en los ’90, cuando el éxito profesional tenía mucho que ver con la verdad. En este tema y en A Madrid es cuando más suena la cantautora de primera fila nacional. aunque confiesa tener «pájaros en la cabeza» y no tener «la certeza jamás».

El disco trae colaboraciones muy especiales, como la de El Chipi de Cádiz y su tema Juan, que suena a chirigota callejera. Y Antonio Carmona que en Volver a nacer y con los vientos de Jorge Pardo protagonizan uno de los temas más sentidos. En esta canción empieza a volver la Maui de siempre para desembocar en Tiempo al Tiempo y con Tomasito se pega su pataíta flamenca. Porque no hay Maui sin compás como no hay compás sin bulería.