LebrijaFlamenca.com destaca cinco claves del disco en DIRECTO y José Valencia nos las explica de primera mano

José Valencia presenta su DIRECTO en Sevilla

1. UN ESTUDIOSO DEL CANTE

José Valencia: «Quería romper con el estereotipo de cantaor ortodoxo, de línea clásica, con un aire muy festero, buena rítmica, pero que hace solo sota, caballo y rey. Me preocupo bastante por aprender cada día más. Quise cambiar también el esquema del primer disco y me metí en cantes que la gente no está acostumbrada a escuchar y en mi persona menos.

Me he desmarcado de Lebrija un poco. Soy cantaor de Lebrja y conozco los cantes de Lebrija. Pero ya en el primer disco hice las cantiñas de Pinini y entendía que me tenía que desviar un poco. Y siempre he tenido la noción de esas alegrías de Cádiz, la forma que tenían de cantar por alegrías Pastora, el Gloria… siendo la misma música suena diferente y la forma de cantar es distinta. Rítmicamente va a una velocidad superior, suena a jota aragonesa y me llamó mucho la atención. Son unas alegrías muy vivas, alegres, recortaítas, tiene detalles de calidad… tiene unas letras que nosotros hacemos por bulerías y ahí te das cuenta de dónde pueden venir ciertas cosas que ya las tenemos adjudicadas a otros cantes.

Tenemos que estudiar porque si no estudiamos no avanzamos. Hay gente a la que le cuesta mucho llegar y todo tiene que ser a base de constancia. Y otra gente que lo tiene más fácil, y con una buena imagen y buen márketing pues se adaptan y ya está. A mí me gusta que mi carrera me dure lo más tiempo posible, porque además es lo que me gusta hacer y es lo que sé hacer, que es cantar».

José Valencia presenta su DIRECTO en el Teatro Quintero

2. UN CANTAOR DE LARGO RECORRIDO

José Valencia: «No quería ponérmelo fácil. Quité cantes como la soleá y la seguiriya, que son cantes que se me dan bastante bien; para hacer livianas y soleá por bulerías; cambié la malagueña por granaína; he hecho unas alegrías diferentes, recordando un poco esos cantaores de la época dorada, cantando a esa velocidad… Ha sido premeditado, la cosa no era sorprender a la gente, sino llamar la atención en cuanto a la calidad cantaora. No son solo cosas diferentes, sino bien expuestas y bien plasmadas.

Hago una especie de granaínas-malagueñas que hacía Chocolate con el Niño Ricardo, y en vez de hacer el clásico cambio de media granaína me fui a esta media malagueña-granaína que hace Chocolate que es una joya».

3. EL PREGÓN

José Valencia: «La presentación empieza con un pregón, de un pregonero que se llamaba Anastasio Ruiz del año 52, que fue real. Eso fue un estudio que hizo un periodista de la BBC de Londres que estuvo viajando y recogiendo cantes populares de toda España. Y en el sur de España había en aquella época esta forma de vender, pregonando por las calles. Y este hombre con su magnetofón se dedicó a recopilar todas estas cosas. Yo quise empezar el Directo con algo más relajado, que no tuviera que ver con el concepto flamenco de antes y hablé con Miguel Ángel Vargas, que me ayudó y me buscó varios pregones… y entre ellos estaba éste muy de la tierra, muy típico andaluz, muy sevillano también… de Bormujos. Y lo que dice es muy bonito: mis brevas son más dulces que los pasteles de la pastelería de La Campana. Te estoy hablando del año 52, cómo pregona y cómo vende lo que lleva. Me gustó y como presentación quise hacer un popurrí de cantes, que después no iba a tocar y para presentar a los compañeros que venían conmigo».

Escucha aquí el pregón del Directo de José Valencia.

José Valencia presenta su DIRECTO en el Teatro Quintero

4. LOS FANDANGOS POR SOLEÁ

José Valencia: «Investigando un poquito dimos con los fandangos por soleá de un gitano de aquí de Lebrija, del cual no hay referencias. Yo las referencias que tenía eran del Loro, del hermano de Manuel de Paula, que era de las pocas personas que lo hacían y su hijo Pablo. Con esas referencias uno tiene que ir viendo musicalmente dónde cuadran las cosas. Y ví que era un fandango tan flamenco, tan gitano y tan original, que más bien es una soleá de cinco versos. Pues dije vamos a atrevernos a hacerlos».

5. LAS DOS GUITARRAS

José Valencia: «Son sonidos diferentes, pero ellos se complementan bien. Aparte de buenos guitarristas son buenos compañeros. No obstante han colaborado mucho juntos, hasta en la grabación de discos. Todo el mundo sabe cómo es Parrilla, la mejor guitarra que tiene Jerez y uno de las mejores guitarras que tiene el flamenco. Tiene ese sonido antiguo de Jerez, que te transporta a la época cantaora de Manuel Parrilla, Manuel Morao, Terremoto, tío Borrico, que te engrandece todo lo que hagas.

Y Juan es mi compañero de batallas, del alma, de toda la vida, en el que siempre me he escudado; los dos hemos ido aprendiendo uno del otro mucho, es el que me conoce a la perfección. Es una persona que te aporta, además de la guitarra, ideas y eso es muy valorado. Y además, de su generación hay pocos guitarras que toquen como Juan. De forma natural, teníamos claro que Manuel Parrilla tenía que tocar por soleá por bulerías, porque es un cante muy de Jerez y la guitarra jerezana entiende muy bien esa forma de cantar. Y Juan se luce en los tangos, son suyos, su letra y música, yo los he adaptado a mi manera. Se luce porque son aires más frescos. Son muy diferentes pero se complementan muy bien. Por ejemplo, en la canción por bulerías, que es como el punto de inflexión que está enmedio del espectáculo, las dos guitarras se complementan muy bien. Las dos guitarras suenan como dos en una».