Más (mucho) Más de MARÍA MORENO en el Lope de Vega de Sevilla

La bailaora se acompaña de las voces de Pepe de Pura y El Pechuguita, y las guitarras de Juan Requena y Óscar Lago

«A ver cómo podemos darle una vuelta a esto, para que no suene a lo típico, pero tampoco quiero algo moderno». Eso dice María Moreno en su libro Yo bailo que ilustra con unas magníficas fotografías de Susana Girón. Y ahí se sitúa la bailaora de Cádiz, investigando nuevos caminos del baile y dejándose llevar por ese instinto natural que dice salirle de dentro: «He bailado siempre por puro instinto. Hacía cosas que ni siquiera había estudiado, por una necesidad que me nacía de dentro».

El juego se ha puesto serio y María Moreno presenta su espectáculo More (No) More perfectamente cuidado en puesta en escena, vestuario y ficha artística, de vuelta ya de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2020 y del Festival de Jerez de este año 2022. La bailaora llega a su plenitud en los momentos más «típicos», como ella misma dice, y se pierde un poco en los vericuetos de la innovación o la modernidad, en los que sobrada de técnica parece caer víctima de la producción y perder el hilo conductor.

Sin embargo, eso es lo de menos y lo de más son algunos momentos sublimes, empezando por la soleá última, en la que María Moreno llega al máximo de su expresividad acompañada del cante de Pepe de Pura y la guitarra de Óscar Lago. O las alegrías de Cádiz que interpreta de la mano del cante de José El Pechuguita que se ha incorporado con gran éxito al espectáculo, protagonizando varios de los mejores momentos. La dirección musical se deja notar viniendo del guitarrista Juan Requena que junto a su compañero de cuerdas guían a María Moreno por los compases flamencos.

La gracia y el arte de Cádiz llega a su punto máximo con la interpretación del gaditano Roberto Jaén, que por tanguillos nos devuelve a la infancia libre y divertida de la bailaora de Cádiz.

El vestuario del diseñador Palomo Spain se impone también por encima de la historia y de la dirección escénica y en cada traje aparece una María Moreno cada cual más (more) flamenca y a su vez más contemporánea. Otro de los grandes momentos lo protagoniza con la bata de cola, moviendo el mantón de forma magistral y a la par de las dos guitarras sobre el escenario.

La bailaora María Moreno ganó el Giraldillo Revelación en la Bienal de 2018, de lo que nos acordamos perfectamente: una niña de Cádiz que baila muy bien. Después en al Bienal de 2020 protagonizó el Giraldillo al Momento Mágico con este espectáculo. En tan solo cuatro años ha montado su propia compañía de flamenco. Tiene una sensualidad expresiva fuera de serie y unas ganas de trabajar que solo se tienen en su arrolladora juventud. Promete mucho más (more) y proyecta mucho más (more) sobre el escenario. Es para seguirle la pista.

El reportaje de fotos está cedido por el propio Teatro Lope de Vega. Sentimos mucho decir que son de archivo y no se corresponden con la actuación del pasado viernes, 18 de marzo (aunque el vestuario es el mismo). Pero es la política del Teatro y de cada vez más festivales que se va imponiendo, que no acreditan a fotógrafos y después mandan enlace con decenas de fotos que se ven repetidas en todos los medios.

Flamenco

More No More de María Moreno_marzo 2022


Flamenco

More No More de María Moreno_marzo 2022

Fotografía de LebrijaFlamenca.com en la presentación del Cádiz Flamenco 2021

Flamenco

Presentación de Cádiz Flamenco 2021_María Moreno

Zen del Sur presenta en Lebrija su espectáculo ÓRBITA

Los artistas Carlos López y Noemí Pareja dominan a la perfección disciplinas como el flamenco, la acrodanza y el circo

El espectáculo Órbita transita entre la acrodanza, el flamenco y el circo, al son del piano, la guitarra y la percusión. Órbita es el sugerente título para reflejar la relación que se establece entre Carlos López y Noemí Pareja, dos artistas polifacéticos que interaccionan a través de diferentes lenguajes contemporáneos de movimiento, elementos circenses y música en vivo bajo la atracción gravitatoria de sus raíces: Cádiz, el mar y el arte.

Este bellísimo espectáculo es pura poesía en movimiento. Una obra cargada de fuerza y sensibilidad en la que se puede apreciar un verdadero mestizaje artístico que ofrece al público una visión integradora del arte y de los diferentes lenguajes escénicos que se imbrican sobre el escenario. Se propone así un viaje onírico, una metáfora de nuestro transitar por las aspiraciones bajo la atracción constante de nuestras raíces, esa tierra que nos tira de los pies para conducirnos, con la persistencia de una gota de lluvia, hacia nuestro propio origen. Una experiencia escénica total que se fija en la memoria y en el corazón.

REPORTAJE DE FOTOS DE ARACELI PARDAL

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

Flamenco

Zen del Sur presenta Órbita en el TM Juan Bernabé de Lebrija_marzo de 2022

López Bustamante presenta su libro de poemas LA PUERTA ENTORNÁ en Sevilla

«La poesía es uno de los tesoros que tiene el flamenco», dice López Bustamante en la Peña Flamenca Torres Macarena de Sevilla

El periodista Joaquín López Bustamante presentó en la Peña Torres Macarena de Sevilla su nuevo libro de poemas La Puerta Entorná rodeado de amigos y colaboradores como el periodista Antonio Ortega; el pintor Patricio Hidalgo que ha ilustrado el libro; la cantante Maui y responsables de la editorial Libros de la Herida. Gracias al #streaming se pudo ver en directo la presentación del libro.

Para Antonio Ortega, que ha prologado el libro junto a Miguel Poveda, la poesía de López Bustamante es «contemporánea y tradicional a la vez». Patricio Hidalgo dijo inspirarse en las letras flamencas ya que «con muy poco se dice mucho». Y finalmente Maui destacó que López Bustamante es «un fotógrafo de las emociones, de la pena jonda y también de la guasa».

Joaquín López Bustamante se mostró desde el principio con gran respeto al flamenco y, aunque este libro de poemas podría servir para renovar las letras de los cantes, dice que «una letra flamenca anónima, cuando es buena es insuperable». Tuvo elogios para «el corpus de la lírica tradicional flamenca que es de tal belleza y envergadura que hay que valorarla y preservarla».

«Por esta puerta entorná,
entran y salen los versos
no la vayas a cerrar».

También hubo tiempo para reivindicar lo gitano: «somos hijos de la marginalidad a los que nos ha salvado la cultura» e insistió en la dificultad de que «no todo vale para cantar por soleá«. Para hacer letras flamencas, hay que «intuir una historia, soltar una sentencia, hacer un juramento en tres versos, el cuarto verso ya sobra». personalmente dijo: «tengo sentimientos que me sería muy difícil no expresarlos por soleá».

«Una reja en el balcón
un candaíto en la puerta
y un nudo en el corazón».

Joaquín López Bustamante se refirió al idioma gitano. «El romanó es un tesoro lingüístico que tenemos los gitanos, es el lenguaje secreto de mi madre que decía palabras en caló que no quería que las escucharan los demás». El léxico flamenco está salpicado de palabras en caló. El libro La Puerta Entorná incluye en glosario con los términos más utilizados.

López Bustamante fue introduciendo poemas del libro durante su charla:

«Para saber quién soy yo
necesito que tú seas
y que seamos los dos».

Tiempo para el feminismo, porque «las gitanas estaban empoderás antes de que se inventara esa palabra» y para las fatigas que han pasado los gitanos a lo largo de la historia y especialmente las mujeres: «son poemas que reflejan la vida tan difícil de mi familia y de los gitanos de este país».

Tiempo para el pacifismo, porque «no somos tan distintos, ni los de Jerez, ni los de Sevilla ni los de Kiev, ni los de ninguna parte del mundo». López Bustamante contó cómo hablando con Belén Maya vieron cómo la bandera gitana y la bandera de Ucrania guarda similitudes. El azul y amarillo de la bandera de Ucrania es azul por el cielo y amarillo por el trigo.

«¿Qué bandera tienes tú?
La mía es de yerba y cielo
la mía es verde y azul».

Un sentido «Salud y Libertad» como despedida haciendo alusión a los tiempos que corren para terminar con una canción de Maui que puso el broche final al acto en al Peña Flamenca Torres Macarena.