#podcast23 EL CALLEJÓN DEL DUENDE El Lebrijano canta a Tagore

Programa de radio de LebrijaFlamenca.com realizado por Pedro Carrasco, Manuel Carrasco y Araceli Pardal

¿Cuál hubiera sido el próximo trabajo de Juan Peña El Lebrijano? Hablamos con Loli Posadillo, perteneciente a su círculo estrecho de amistades, y nos cuenta la lectura que le obsesionaba en sus últimos días: el libro El Jardinero de Rabindranath Tagore. Hemos tenido acceso al ejemplar, subrayado y con notas de puño y letra del propio Lebrijano.

Comenta con nosotros lo último del flamenco de Lebrija: José Valencia triunfa con The Game en Tokio e Inés Bacán participa en el homenaje a su hermano Pedro Bacán en París. Además, os animamos a participar en el concurso convocado para elegir el cartel de la próxima Caracolá Lebrijana.

Y como guinda final, el #LebrijanoLive en este Carnaval 2023 de Cádiz, en la presentación del coro libertario Al Ándalus de Miguel Ángel García Argüez.

Peña

Juan Peña EL LEBRIJANO

PlayList / Lista de temas en el podcas23 EL LEBRIJANO CANTA A TAGORE

min 09:53- Sueños en el Aire (2001). Una rosa ví. Canta Juan Peña El Lebrijano.

min 17:28- Cuando el Lebrijano canta se moja el agua (2008). La Cándida Eréndida (bulerías). Canta Juan Peña El Lebrijano.

min 28:50- Cuando el Lebrijano canta se moja el agua (2008). El Coronel no tiene quien le escriba (seguiriyas). Canta Juan Peña El Lebrijano con el piano de Dorantes.

min 50:08- Presentación del Coro Al Ándalus en el COAC 2023. Autoría Miguel Ángel García Argüez.

La Pasión de Jesucristo según El Lebrijano

LebrijaFlamenca.com celebra la Semana Santa confinada escuchando el disco Lágrimas de Cera #QuédateEnCasa

Flamenco

Lágrimas de Cera de Juan Peña El Lebrijano_año 1999

Juan Peña El Lebrijano estaba muy orgulloso de esta obra musical. Y no es para menos. Un disco muy flamenco en el que introduce no una, sino un manojo de innovaciones.

Para empezar Lágrimas de Cera (año 1999) es un disco conceptual, o sea, trabaja un concepto y mantiene una historia de principio a fin. En este caso es la historia de la Pasión de Jesucristo, la misma que se describe en la Semana Santa, especialmente andaluza. El Lebrijano se inspira en las tradiciones y en la estética de nuestra Semana Santa para rezarle a su Cristo Manuel con ese sello musical que solo él supo crear. Está inspirado en situaciones y sonidos que se dan en esta época del año en los pueblos de Andalucía.

Se acompaña de la guitarra de Antonio Moya y de un grupo o mezcla de músicos de diferentes países y tradiciones musicales. Acababa de publicar Casablanca y se queda con algunos de los músicos de la Orquesta Arábigo – Andaluza, como los hermanos violinistas Faiçal y Reduan Kourrich y otros muchos instrumentos de tradición árabe. El coro de voces búlgaras Bulgarka Junior y la cantante rusa Sainkho Namtchylak son solo una muestra de la enorme capacidad de El Lebrijano para rodearse de los mejores músicos y asimilar otras manifestaciones culturales. Además, el disco está producido por el músico francés Hughes de Courson.

A la Semana Santa se había cantado por saetas. El Lebrijano ofrece todo un abanico de palos dedicados a narrar la semana más grande para los cristianos. Nos cuenta Antonio Moya cómo fue el proceso creativo, que se fue fraguando en el estudio. Cada músico aportaba su granito de arena y cómo, de la improvisación, salían ideas geniales. Antonio Moya considera Lágrimas de Cera “una obra magna” de El Lebrijano. “Es un disco para saborearlo tema a tema y para saber lo que se está escuchando”.

Durante esta Semana Santa vamos a ir conociendo uno a uno todos los temas: saetas, alboreás, seguiriyas, cantes de estilo libre y propio se suceden en una publicación que roza la perfección. La riqueza musical mantiene la idea de El Lebrijano como director de orquesta. Una Semana Santa 2020 que vamos a vivir de manera muy especial, dentro de nuestras casas para parar el contagio del #coronavirus. Nuestro romero bueno y los mejores vagíos van para Juanito, con todo el deseo de verlo pronto por las calles de Lebrija.

El disco completo lo puedes oir aquí LÁGRIMAS DE CERA.

El Lebrijano y su vieja costumbre de la libertad

Apuntes de MIGUEL ACAL (2)_El crítico nos habla de la puesta en escena de Persecución y la salida al mercado de Casablanca

Tuvimos el privilegio de husmear entre los apuntes de la mesa escritorio del periodista Miguel Acal, desaparecido en el año 2002. Gran conocedor del flamenco, sus críticas tenían un gran prestigio y eran muy tenidas en cuenta por artistas y aficionados. Con sus opiniones quedan los artículos publicados en diferentes medios, pero nosotros hemos tenido acceso a los apuntes, a sus guiones de radio, a su lugar de trabajo en la mesa de su casa de Bormujos. Aquí en una miniserie, vamos a dejar constancia de algunas de sus opiniones sobre el flamenco gitano andaluz y los artistas a los que admiró y conoció de cerca.

Flamenco

Apuntes de Miguel Acal

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La puesta en escena de Persecución, en noviembre de 1978 en el teatro sevillano Lope de Vega, supuso para el crítico flamenco Miguel Acal, “un canto a la libertad y a la esperanza. Representa el triunfo de una idea. Significa una etapa fundamental en el camino hacia la igualdad. Es historia viva, sangrante, en clave flamenca, con compás ternario. Suena como un aldabonazo monumental en la conciencia de España”.

Y es que el disco de Juan Peña El Lebrijano que narra la historia de supervivencia del pueblo gitano como parte de la historia de España, ponía por primera vez sobre la mesa y en lenguaje musical, las penurias y persecuciones sufridas por gitanos y gitanas en época de los Reyes Católicos. Un capítulo silenciado en la historia oficial de pragmáticas y leyes racistas que sacudía las conciencias del imaginario colectivo.

Miguel Acal nos cuenta la puesta en escena del disco: “Lebrijano no busca el teatro denuncia. Sencillamente está mostrando una verdad, utilizando unos medios expresivos mínimamente fingidos”. Y aunque alude a los nervios propios de un estreno, destaca el baile intuitivo, sencillo y genial del espectáculo. No en vano, participaron en este estreno en el Lope de Vega figuras del baile como Farruco, Angelita Vargas, la Farruca, Pilar Gómez, Pilar Montoya, Juan Carrasco, el Biencasao y la joven promesa Joselito Cortés. Por cierto, que como artistas invitados estuvieron Chiquetete y Romerito de Jerez.

Y a este crítico flamenco ya desaparecido, capaz de hacer compás con sus propias manos, no le faltaba nunca el análisis musical de la obra: “Toda la obra, excepción hecha de los tarantos, las tonás y la seguiriya, se basa en dos músicas: la soleá y los tangos. Dos cantes de factura claramente gitana, con una posibilidad inmensa de matizaciones”.

CASABLANCA ¿un disco abastracto?

Flamenco

Disco Casablanca de Juan Peña El Lebrijano

Damos un salto en el tiempo y en 1998 Juan Peña El Lebrijano saca el disco Casablanca en la línea ya emprendida de encuentro entre las músicas flamenca y marroquí. Un disco que nace con polémica, porque “a unos les va a gustar, otros no lo tendrán en cuenta y muchos se escandalizarán”.

El Lebrijano incorpora los instrumentos y voces marroquíes de Reduan Ali Kourrich y de Hassan Jebejhbibi con un resultado que como mínimo, sorprende. Y se acompaña del músico y compositor Jesús Bola y de su primo Diego Carrasco.

Miguel Acal desea evitar la polémica y los enfrentamientos: “desde mi punto de vista, este disco pretende ser vehículo musical de entendimiento entre culturas”, como reza la dedicatoria en el propio disco: “Al Dios de todo, Humildemente le ruego, que este hermanamiento musical con hermanos de otras tierras, sirva para el entendimiento de los Hombres”.

De nuevo El Lebrijano trasciende el hecho musical con un mensaje universal y rompedor, que se sale de los patrones clásicos flamencos. Y de nuevo el crítico Miguel Acal recurre a su análisis musical para enjuiciar el flamenco: “Cantar a compás es el secreto de todo buen cante. Incluso diría de toda la música flamenca, en tanto ésta es al sucesión armónica de silencios y sonidos generados, a través de los siglos, por las gentes de esta tierra”. Así que decide darle una oportunidad al disco: “Casablanca me parece una producción que necesita mucho reposo para digerirla”. Y acabar su crítica con una sentencia: “¿es bueno analizar lo que conmueve?”.