Al compás del cine andaluz

La nueva película de Benito Zambrano se podrá ver en el Festival de Cine Europeo que se celebra del 8 al 16 de noviembre en Sevilla

Flamenco

Festival de Cine Europeo Sevilla 2019

Nos interesa todo el Festival de Cine Europeo. Más de una semana en ls que se exhiben las mejores (de calidad estamos hablando) películas del cine europeo. Incluído el español. Y poniéndole especial cariño al andaluz.

Como siempre, vamos a elegir con libertad. Seleccionar las películas que más nos interesan, por diversos motivos. La mayoría de ellas están en la sección PANORAMA ANDALUZ, pero no todas. Nos comunican que este año la sección donde se puede ver una muestra significativa de la producción audiovisual reciente en nuestra comunidad, está dominada por la vertiente documental:

FIGURAS DEL FLAMENCO

El flamenco atraviesa tres de los largometrajes presentes en la sección. ‘Manolo Sanlúcar, el legado’, con la que el cineasta Juanma Suárez resultó ganador de los Premios Imagenera de este año, es un retrato apasionado de este maestro que revolucionó la guitarra flamenca, así como una reflexión sobre la búsqueda de la trascendencia en su arte a través de la autenticidad en todos los planos de su vida.

Otro grande del género, José Menese, es el centro de un documental que reinterpreta su obra a través de voces renovadoras del flamenco como las de Rocío Márquez y Rosario la Tremendita. Remedios Malvárez (directora de la multipremiada ‘Alalá’) y José Romero otorgan en ‘Menese‘ (Segundo Premio Imagenera) un reconocimiento al mítico cantaor y sus letras subversivas como parte de esa canción protesta que se enfrentó a la dictadura española.

Y en ‘Se prohíbe el cante, los directores Félix Vázquez y Paco Ortiz emprenden un recorrido por las peñas flamencas de Andalucía de la mano de Esperanza Fernández, artista fundamental en las últimas tres décadas, que se cita aquí con otros talentos como Arcángel, Miguel Poveda y Tomatito para recuperar la memoria de estos refugios para el culto al arte flamenco en su vertiente más popular.

HELIOS GÓMEZ, TINTA Y MUNICIÓN

La directora, productora y guionista Pilar Távora (‘Yerma’) reivindica en ‘Helios Gómez, tinta y munición’ la figura de este cartelista sevillano y gitano, considerado como el mejor dibujante revolucionario de España en los años 30. Un relato tan fascinante como la vida de este referente del arte de vanguardia y militante, perseguido por el franquismo hasta su muerte a los 51 años.

INTEMPERIE, DE BENITO ZAMBRANO

Flamenco

Festival de Cine Europeo Sevilla 2019

La nueva película de Benito Zambrano se proyecta en la sección SPECIAL SCREENINGS, con cintas especiales de impacto dirigidas al gran público. Se trata de un espacio en el festival para el estreno en Sevilla de algunas de las producciones más esperadas del panorama nacional, en una serie de galas especiales en compañía de los protagonistas.

El lebrijano Benito Zambrano ha adaptado en su cuarta película la exitosa novela homónima Intemperie de Jesús Carrasco (a quien compararon con Miguel Delibes o Cormac McCarthy). La película cuenta la historia de un niño que huye de una situación intolerable y que se enfrenta ahora a un viaje a través de un país castigado por la sequía y gobernado por la violencia. En el camino se encuentra a un pastor (Luis Tosar) que vive de espaldas a la sociedad y que le brinda protección ante un entorno hostil. Completan el reparto Luis Callejo, Vicente Romero, Manolo Caro, Kándido Uranga y el joven Jaime López (de Techo y comida).

Música para soñar ante la barbarie

SUEÑAN EN ALEPO es un cortometraje evocador que nos sitúa frente a la guerra a través de la música de Rycardo Moreno

Rycardo Moreno escribe una oda musical que nos sitúa frente a la guerra, en el plano de la belleza. El guitarrista comenzó a visualizar este poema melódico en las jornadas solidarias con el pueblo sirio que se organizaron en Lebrija en marzo de 2016 y en las que también participaron otros flamencos como José Valencia, Javier Ruibal y Soraya Clavijo (ver aquí). En palabras de Rycardo, improvisando con su guitarra “intentaba expresar cómo un niño está soñando y lo despierta el bombardeo”.

Este sentimiento conecta de forma inevitable con la prosa poética de Eduardo Galeano y su microrelato incluído en El Libro de los Abrazos: “Las Huellas Digitales”. Rycardo Moreno compone una oda para ensalzar el derecho de los niños y niñas a soñar en paz, y encuentra en el texto de Galeano su réplica más justa, su tono más exigente y real.

El tema es que, como dice el propio Rycardo Moreno, no se sabe quién encontró a quién: “dejé que el libro me escogiera a mí” y el resultado es el último disco del compositor y guitarrista que pone música y rinde homenaje aGalenao. Y este tema Sueñan en Alepo es el resultado de varios encuentros, primero el de la música de Rycardo y el texto de Galeano, y ahora el de la música y las imágenes sugerentes que forman parte de un cortometraje evocador que nos lleva a los campos de refugiados sirios y continúa reivindicando la magia y el espíritu contra la injusticia y la guerra.

Detrás de las imágenes el joven productor audiovisual lebrijano, Manuel Granados del Toro. Imágenes de gran delicadeza para denunciar la barbarie simplemente a través de la belleza. El cortometraje se sirve de la infancia para reivindicar la ternura frente a la barbarie. Las imágenes llaman al sur, territorio e identidad sin fronteras.

También se pueden ver las fotografías de Jesús Blasco de Avellaneda, realizadas en los campos de refugiados de población siria. Un periodista, fotógrafo, productor audiovisual relacionado con el periodismo humano que no entiende su profesión sin denuncia y compromiso.

Y sobre todo la música y el compás. La oda musical se acompaña del acordeón de Joao Frade para desembocar en unas bulerías cargadas de compás ¡agua! La guitarra de Rycardo Moreno que evoca optimismo al fin, para transportarnos a ese mundo mejor al que nos lleva también Galeano. Os dejamos aquí algunos fotogramas del cortometraje cedidos por Rycardo Moreno:

Y con la voz de Sandra Carrasco nos llega al fin el poema LAS HUELLAS DIGITALES, de Eduardo Galeano:

“Yo nací y crecí bajo las estrellas de la Cruz del Sur. Vaya donde vaya, ellas me persiguen. Bajo la cruz del sur, cruz de fulgores, yo voy viviendo las estaciones de mi suerte.

No tengo ningún dios. Si lo tuviera le pediría que no me deje llegar a la muerte: no todavía. Mucho me falta andar. Hay lunas a las que todavía no ladré y soles en los que todavía no me incendié. Todavía no me sumergí en todos los mares de este mundo, que dicen que son siete, ni en todos los ríos del Paraíso, que dicen que son cuatro.

En Montevideo, hay un niño que explica:

- Yo no quiero morirme nunca, porque quiero jugar siempre”.

SEFF- Cine andaluz y flamenco en el festival de Cine Europeo de Sevilla

Destacamos en nuestra agenda algunas películas que nos parecen más interesantes dentro de nuestra sección favorita

El Festival de Cine Europeo de Sevilla mantiene en programación nuestra sección favorita, la del PANORAMA ANDALUZ, en la que los programadores, con excelente criterio, demuestran con pruebas palpables “la calidad y variedad del cine hecho en Andalucía”.

Dentro de esta sección vamos a destacar algunas películas en agenda, para aquellos estudiantes y aficionados al flamenco que nos siguen desde Sevilla y que tienen la oportunidad de ver algunso de estos metrajes:

1) GURUMBÉ. CANCIONES DE TU MEMORIA NEGRA, de Miguel Rosales.

Domingo, 6 de noviembre // Teatro Alameda

La memoria de los esclavos negros que vivieron en Sevilla a través de la música y la cultura andaluza. Gurumbé. Canciones de tu memoria negra nos cuenta la historia de estos miles de africanos y africanas para cuestionar nuestro presente y recordarnos que África está muy dentro de lo que hoy somos.

2) LA VOZ EN LUCHA, de Miguel Ángel Carmona y Jorge Molina.

Miércoles, 9 de noviembre // 20:30 horas // Teatro Lope de Vega

El documental La voz en lucha describe la vida de un artista, Manuel Gerena, que es singular por muchos conceptos: Un flamenco que nunca ocultó su militancia comunista; un escritor que siempre entendió que el arte está vacío si no va en pos de los ideales; un hombre que sufrió más arrestos, prohibiciones y multas que ninguno en la época de la Transición. Una persona que es fiel a una forma de ser y de vivir el arte. Con entrevistas a personalidades como Luis Pastor, Elisa Serna, Gualberto, Ricardo Miño, Gonzalo García Pelayo y Alfonso Guerra, entre muchos otros.

3) NO, UN CUENTO FLAMENCO, de José Luis Tirado.

Viernes, 11 de noviembre // 22:15 horas // Teatro Alameda

NO, un cuento flamenco es un largometraje musical de ficción, una ópera flamenca urbana y contemporánea, en la que la acción se expresa a través del baile y el texto original es narrado a través del cante.

NO es bailaora. Trabaja en un tablao flamenco en el Mercado de Triana. A pesar de su entusiasmo y buen hacer, sobrevivir le supone un gran esfuerzo. Son los tiempos que corren, también para los artistas, y más si eres mujer. Sin embargo, la vida alrededor le va mostrando que no está sola, que sus deseos por alcanzar la felicidad son compartidos. Pues “cuando parece que todo se hunde, la vida asoma con su compás”.